Instituto de Formación Continua

Postgrado en Producción y Gestión de Espectáculos y Festivales

Modalidad Presencial

 
Tipología:
Postgrado
Créditos:
30 ECTS
 
Precio:
3.850 *
Idioma:
Catalán y Castellano
Inicio curso:
07 octubre 2019
Fin docencia:
30 junio 2020
Fin proyecto:
14 septiembre 2020
Horario:

lunes y miércoles de 16:45h a 21:00h

Lugar:
IL3 - Universitat de Barcelona. C/ Ciutat de Granada, 131 - 08018 Barcelona
Horas bonificables:
220 h. (Horas para poder realizar el cálculo de la bonificación a empresas)

* El importe incluye tasas administrativas de la Universitat de Barcelona

 
Tres razones para escogerlo
  • Prepara profesionales en un sector creciente con formación precisa y técnica en el ámbito de la gestión y producción técnica de espectáculos.
  • Impartido por profesionales en activo con experiencia ampliamente reconocida en el sector.
  • Diseñado y adaptado a las nuevas directrices del EEES.
Presentación

Con más de 15 años de experiencia, este postgrado ofrece una formación que incorpora tanto la reflexión conceptual y los debates participativos, como el análisis práctico: producción técnica de un mini espectáculo real, visitas organizadas, casos prácticos o ejercicios de simulación, entre otros.

El curso cuenta con un equipo docente formado por profesionales en activo con una gran experiencia en la programación y producción de espectáculos en vivo y festivales. Entre los docentes académicos destacan profesores con una amplia trayectoria internacional de investigación y consultoría, que hemos puesto en marcha proyectos como Profestival.net. Adicionalmente, se cuenta con la complicidad de festivales y ferias (el Festival de Cinema de Sitges, Festival Cruïlla, FiraTàrrega, Primavera Sound, Offf Festival, Fira Manresa, Vida Festival, Grec Festival, Temporada Alta, Trapezi…), de equipamientos (Mercat de les Flors, El Gran Teatre del Liceu, Sala Hirsohima, Nau Ivanov, Fabra i Coats, Salamandra, Sala Clap, La Seca, La Sala Beckett, l’Antic Teatre, la Central del Circ…) y de otras organizaciones del sector (Escola Superior de Tècniques de les Arts de l’Espectacle, ESMUC, The Project, Club Tr3sc, Cases de la Música…).

La finalidad del programa es formar profesionales con una mirada amplia, de 360 grados, capaces de contextualizar la estrategia de gestión en un entorno local y al mismo tiempo colaborar en red a escala internacional; es decir, ser capaz de definir, dimensionar y evaluar con éxito el modelo más adecuado para cada proyecto. Todo ello permite a los participantes una experiencia de aprendizaje colectiva muy integrada en la realidad del sector.

Acreditación académica
Diploma de Especialización/de Postgrado en Producción y Gestión de Espectáculos y Festivales por la Universitat de Barcelona.

Curso diseñado según las directrices del Espacio Europeo de Educación Superior y equivalente a 30 créditos ECTS.
Objetivos
  • Formar profesionalmente en innovación en el ámbito de la gestión de espectáculos y festivales.
  • Llevar a cabo proyectos sostenibles y viables a escala nacional e internacional.
  • Intercambiar experiencias con agentes profesionales y expertos en el ámbito del espectáculo en vivo y los festivales.
Destinatarios

Profesionales del sector cultural con vocación y voluntad de especializarse en la producción y gestión de espectáculos y festivales.

Requisitos de acceso: grado universitario o titulación equivalente, o bien experiencia profesional (en este segundo caso, se obtiene un diploma de extensión universitaria).

Programa

1. Festivales y espectáculos en vivo
1.1. Estructura y dinámica del sector
1.2. Análisis de los actores
1.3. Visitas a organizaciones culturales

2. Estrategias de programación y análisis de audiencias

2.1. Estrategias de programación artística

  • Fundamentos de programación artística: tendencias estéticas y lógicas de programación
  • El proceso de programación y la “caja negra” de los programadores
  • Programación según producto, formatos y tipología de actividades
  • Análisis comparado de estrategias de programación de festivales
  • Análisis comparado de estrategias de programación de equipamientos territoriales
  • Cooperación y redes de programación: políticas, agentes, paquetes
  • Innovación en contenidos

2.2. Audiencias y desarrollo territorial

  • Estrategias de desarrollo y formación de públicos
  • Análisis de datos y estrategias del desarrollo de públicos
  • Estrategias de empoderamiento y desarrollo territorial y comunitario
  • Residencias artísticas: impulso a la creación y desarrollo territorial
  • Presentación y debate de análisis de casos y ensayo

3. Producción ejecutiva

3.1. Modelos y estrategias de producción ejecutiva

  • Modelos de producción y coproducción y perfiles de productor
  • Diseño y planificación de una producción escénica
  • Diseño y planificación de un festival
  • Diseño y planificación de un evento único
  • El proceso de explotación y gira de una producción escénica
  • La producción internacional
  • Ejercicio de simulación: simproducción

3.2. Producción técnica

  • Características técnicas y adecuación de los espacios
  • Infraestructura escénica y gestión de recursos técnicos
  • Ficha técnica y programación
  • Seguridad y riesgos
  • Mantenimiento y reposición de infraestructuras
  • Taller de diseño de una producción

4. Bases de la acción cultural 

4.1. Política cultural

  • Paradigmas de las políticas culturales contemporáneas
  • Modelos internacionales comparados de política cultural
  • Estrategias de política cultural
  • Planificación y evaluación de políticas culturales

4.2. Economía de la cultura

  • Estructuras y dinámicas de los mercados culturales
  • Participación, consumo y demanda cultural
  • Estrategias de financiamiento

4.3. Empoderamiento y referentes creativos

  • Acepciones y dimensiones de cultura
  • Creatividad, industria cultural e industria creativa
  • Dinámicas culturales contemporáneas

5. Diseño estratégico

5.1. Introducción al diseño estratégico

  • Bases de diseño y planificación estratégica
  • Misión, visión y valores
  • Instrumentos de diagnóstico: DAFO y árbol de problemas
  • Objetivos estratégicos y operativos, y diseño de programas
  • Aproximaciones, variables e indicadores de evaluación
  • Planes estratégicos territoriales y sectoriales
  • Grupos de interés (stakeholders): lógicas de cooperación, complementariedad y competencia

5.2. Metodología de elaboración de un proyecto cultural

  • Ámbito y temática: motivación, relevancia e impacto
  • Planificación de la elaboración del proyecto
  • Búsqueda, análisis y aprendizajes de referentes relevantes
  • Contextualización e institucionalización del proyecto
  • Opciones estratégicas
  • Operativización de los recursos: cronograma, presupuesto, etc.
  • Taller-seminario

5.3. Análisis de proyectos y referentes culturales

  • Observación de campo de proyectos
  • Análisis crítica de casos y experiencias
  • Propuestas de mejora
  • Análisis internacional comparado

6. Introducción a la gestión de recursos

6.1. Marco jurídico

  • Fuentes del derecho, marco normativo y asesoramiento jurídico
  • Derechos culturales: dimensiones y marcos normativos (nacionales e internacionales)
  • Riesgos y responsabilidades contractuales y extracontractuales
  • Régimen jurídico y fiscal de las organizaciones y actividades culturales
  • Derechos de autor y propiedad intelectual
  • Competencias, organización y actividad administrativa

6.2. Diseño presupuestario

  • Introducción a los instrumentos contables y al caso de análisis
  • Diseño del presupuesto de gastos
  • Diseño del presupuesto de ingresos
  • Punto de equilibrio y viabilidad de proyectos
  • La temporalidad presupuestaria y contable

6.3. Introducción a la comunicación y marketing

  • Bases del marketing aplicado a la cultura
  • Segmentación, target y posicionamiento
  • Diseño de la estrategia de comunicación
  • Comunicación digital y convencional

7. Proyecto final de posgrado en producción y gestión de espectáculos y festivales
7.1. Selección del tema
7.2. Diseño y planificación del proyecto
7.3. Selección y análisis de referentes
7.4. Desarrollo de estrategias
7.5. Propuesta operativa
7.6. Redacción y presentación

Dirección
Sr. Lluís Bonet Agustí
Director de los cursos de postgrado en Gestión Cultural de la Universitat de Barcelona.
Coordinación

Sr. Pep Salazar Garcia

Sr. Florentino Carreño Morales

Sr. Mike Ribalta Mcelherron

Cuadro docente
Sr. Lluís Bonet
Profesor del Departamento de Economía de la Universidad de Barcelona.

Sr. Pep Salazar
Director OFFF Festival.

Sr. Mike Ribalta
Responsable del Área de Profesionales de Fira Tàrrega.

Sr. Francesc Benlliure
Responsable de proyectos de transferencia tecnológica en la Fundació Bosch i Gimpera.

Sr. Tino Carreño
Profesor del Departamento de Economía de la Universidad de Barcelona y especialista en gestión y producción de festivales de artes escénicas y música.

Sr. Jaume Colomer
Profesor del Departamento de Teoría e Historia de la Educación y consultor cultural especializado en artes escénicas.

Sra. Sandra Costa
Directora La Costa Comunicació.

Sra. Beatriu Daniel
Gestora cultural especialista en gestión y producción de espectáculos de artes escénicas.

Sr. Josep Domènech
Docente del Postgrado en Producción y Gestión de Espectáculos y Festivales.

Sra. Nadala Fernández
Directora Tempus Fugit Produccions.

Sr. Gerard Fornés
Responsable de Producción de Marketing Land Solutions SLU.

Sra. Mònica Garcia Massegué
Subdirectora de la Foundation Sitges International Fantastic Film Festival of Catalonia.

Sr. Xema Gil
Consultor y formador especialista en estrategia, calidad y mejoras de gestión.

Sr. Jordi Herreruela
Director del Festival Cruïlla.

Sr. Juli Macarulla
Gerente de la Sala Becket.

Sr. Oriol Martí
Director ejecutivo de Fira Tàrrega.

Sr. Àngel Mestres
Director de Trànsit Projectes.

Sr. Jordi Planas
Director de l'Escola Superior de Tècniques de les Arts de l'Espectacle de l'Institut del Teatre.

Sr. Andreu Puig
Administrador Museu d'Història de Barcelona.

Sra. Mercè Puy
Gestora cultural especialista en gestión y producción de espectáculos de artes escénicas.

Sr. Joan Rimbau
Responsable de producción en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona.

Sr. Antoni Tarrida
Responsable de producción del Mercat de les Flors.





Descuentos, becas y financiación

A causa de la actual coyuntura económica, la cual nos ha llevado a valorar la necesidad de facilitar todavía más a nuestros alumnos el acceso a la formación continua, el Instituto de Formación Continua de la Universitat de Barcelona ha implantado un nuevo sistema de pago fraccionado. Así pues, hemos puesto en marcha una serie de facilidades de pago para la gran mayoría de nuestros Másters y Posgrados, con 4 plazos de pago para los programas anuales y 7 para los bienales, excepto casos excepcionales.

Además, para muchos de los cursos de nuestra oferta formativa, disponemos de descuentos especiales para ciertos colectivos:

• Los asociados a Alumni UB tendrán un descuento del 10% sobre el importe de la matrícula, con una limitación de 200€ como máximo por matrícula y año académico. Habrá que aportar el certificado acreditativo de socio de Alumni UB y estar al corriente del abono de la cuota de socio.
• Personal del Grupo UB tendrán un descuento del 10% sobre el importe de la matrícula. 
• Exalumne del Instituto de Formación Continua de la Universitat de Barcelona, tendrán un descuento del 10% sobre el importe de la matrícula. 
• Colectivos con descuento matrícula corporativa o entidad colaboradora (consulta con tu asesora) 

Recuerda confirmar, en el momento de validar tu matricula, si eres beneficiario de alguno de nuestros descuentos y si tienes cualquier duda, consulta a una de nuestras asesoras.

La mayoría de nuestros programas (tanto presenciales como on-line) cumplen los requisitos para ser bonificados a través de la Fundación Tripartita. Si deseas más información para tramitar la bonificación para tu empresa, consulta con tu asesora en el momento de formalizar la matrícula. 


Condiciones:

• No se aplicará ningún descuento que no esté acreditado. 
• Los descuentos no son acumulables y solo se aplicarán a los cursos con precio superior a 1.000€. 
• No se aplicarán descuentos una vez iniciado el curso. 
• Es responsabilidad del alumno informar de su voluntad de acogerse a un determinado descuento.
• Hay cursos que no admiten descuentos.

Donde encontrarnos

El IL3-UB forma parte del distrito tecnológico 22@, integrándose plenamente en la revolución tecnológica de la ciudad condal. Un espacio de convivencia que acoge entidades científicas, tecnológicas y del conocimiento que consolidan Barcelona como una de las ciudades pioneras de Europa.

Entre las calles Ciutat de Granada y Tànger se erige el edificio del IL3-UB. La Antiga Fàbrica Canela reconvertida ahora, en un espacio de 4.857 m2 donde encontrarás aulas, oficinas y todos los servicios para que disfrutes del aprendizaje en un centro innovador y funcional.

IL3-UB
C/Ciutat de Granada, 131
08018 Barcelona

Teléfono de Información y Matrícula:
(+34)  93 309 36 54
Fax: (+34) 93 403 76 92

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Dos campus de Excelencia Internacional:

  • BKC - Barcelona Knowledge Campus
  • Health Universitat de Barcelona Campus

Con la colaboración de:

  • Banco Santander
  • BBVA